Feeds:
Entrades
Comentaris

Archive for the ‘Bibliografia’ Category

Aristòfanes — lleuger (com un dringar de cascavells—, pren part en la conversa i diu amb un vers de la seva comèdia “Les granotes”, d’uns cinc segles a. de C: “Cadascú posseeix a Atenes, el seu llibre, on aprèn les arts subtils”. Xenofont, Alcibíades, els fundadors i erudits de les grans biblioteques d’Alexandria i de Pèrgam, i molts altres encara, tots volen recordar-nos que la difusió del llibre entre els grecs assolia ben aviat un grau de cosa normal. Pero els genis llatins no volen pas ésser menys, i Cicerò fa sentir uns impecables mots d’agraïment que venen a dir: “Gràcies, Tiró; mes que llibert, amic i delícia del meu esperit; gràcies, inventor del primer sistema taquigràfíc; la meva llar ja té una ànima; la biblioteca que hi has reunit és verament “l’ànima de casa meva””. I Silla, el gran general, respon: “I de la gran biblioteca de Teofrast, que us he portat de la Grècia divina, què me’n dieu?” I afegeix Mecenas: “No es mereix un bon record la meva protecció a genis com Virgili i Horaci? Contemplen les nostres espaioses biblioteques, amb les seves columnes i els seus bustos d’homes insignes! —Entre cent d’altres, l’espinguet epigramàtic del vivaç Marcial i el falset picardiós de Petroni i d’Horaci ens fan saber mil curiositats sobre llibreters i copistes de Roma i satiritzen, rient per sota el nas, mes de quatre casos de pedanteria i bibliomania, també abundosos a la Ciutat del Tíber”. Després, una pausa; “i a la fi un terrabastall de bàrbars i un ròssec de desferres, glorioses encara. El sol d’una nova doctrina il·lumina aquell món; però, i el tresor clàssic?” El gran Cassiodor arriba a indicar mitjans per a la fidel transcripció dels còdexs, a la qual ja es dediquen en un recer de la Calabria els seus devots amics; els deixebles de Sant Benet continuen arreu l’obra pacient i gloriosa; en el silenci eloqüent i fecund dels ‘scriptória’, nombre de plomes obeeixen, alades, la veu que dicta els textos immortals: després, per l’intercanvi, s’enriquiran les incipients biblioteques. Quants sacrificis i privacions i viatges perillosos i sens fi per aconseguir un exemplar, original ocòpia! Esguardem uns diorames: Sant Isidor; els monjos irlandesos, que a França, Alemanya i Itàlia porten a cap grans fundacions, on es perpetua  la còpia de manuscrits; Carlemany amb els caps de brot d’Europa, arribant apreocupar-se fins i tot d’assolir una lletra de claredat i bellesa supremes, mentre a tota la nostra península els escriptoris arriben a una gran perfecció i produeixen joiells com el Comentari a l’Apocalipsi de Beat de Liébana. Els llibres assoleixen un valor insospitat i un amor sens límits; què és cas si després veiem en algunes biblioteques els llibres encadenats per millor assegurar-los! Ròssec gloriós dels traductors de Toledo; dels escriptors de Vic i Ripoll; del Dant, Petrarca i Bocaccio i de Ricard de Bury i d’Erasme; Estudis i Universitats, cada dia mes insatisfetes,…; arribem a l’Humanisme; la Idea necessita ales! Les de les humils xilografies? Son, encara, massa esclaves de la matèria. Tot de cop, els genis nòrdics donen a cada lletra moviment i llibertat assenyada; és la impremta! La paraula, amb la dolça i blanca ametlla de la idea, cau arreu en abundós ruixat; el miracle ses acomplert; el llibre i el verb ja han superat llur edat heroica. I tanmateix, com son venerables aquelles primeres manifestacions! Qui sap si encara en altes golfes, Eneides i novel·les de cavalleries sostenen extemporàniament diàlegs nocturns, en oblit del món i dels homes, mentre, molt mes ençà, una altra novel·la, romàntica, conserva entre els fulls una llàgrima ignorada i una floreta resseca d’on s’esvaí el perfum, talment com del clavicordi empolsat s’esvaïren les notes d’un delicat minuet!

¡Però, ès del tot cert, em pregunto encara, que el llibre ja és lluny de la seva edat heroica? Desde l’autor a l’editor, tothom us dirà que el llibre passa per una greu crisi que cal superar… gairebé encara heroicament. Lector: estima el llibre, protegeix el llibre, que és protegir l’ànima de la Pàtria i la teva. Ja sé què em parlaràs de la crisi, però el llibre ès un amic i per l’amic hom fa sacrificis. Crisi… Pero, quantes superfluïtats per a les quals la crisi no compta! Jo no sabria acabar sense recordar-te aquell bell passatge d’un idil·li de Teòcrit, segons el qual un pobre cabrer portava a les Muses — deeses, com saps, del cant i la poesia, les arts i les ciències — un afecte tan pregon, que havent-los sacrificat nombroses peces del ramat que guardava, amb menyscapte del seu amo, aquest el tanca enfurismat dins una mena de cofre, dient-li irònicament: “Té; a veure, ara, de què et serviran les teves Muses!” I heus ací que passats uns mesos, reobre el cofre i hi troba tot viu l’eixerit cabrer; les abelles missatgeres de les Musses, l’havien anat alimentant. “Benaurat tu, —exclama aleshores el seu amo—; benaurat, puix que has passat per aquest amable suplici d’haver romàs tancat dintre un cofre i d’haver-hi aguantat tota una primavera nodrint-te amb la mel de les abelles!”

De la transcendencia del llibre i de l’amor al llibre” de Josep Ma Soler i Janer, L’Autonomista, 8/4/1936. (2)

Read Full Post »

Efectivament; totstemps i en tots els països, malgrat les lluites i la ignorància que de tants tresors ens deuen haver privat per sempre mes, els enamorats del llibre han donat fe de vida i fins — el que son les coses humanes! — al costat de la bibliofília s’ha desenrotllat a voltes, com una planta bordissenca, la bibliomania, contra la qual ja Lluciá de Samosata escrivia, fa uns divuit segles, aquella incisiva sàtira intitulada “Contra un bibliòmam“.

Bell encís el de contemplar, ni que sia per uns breus moments, les èpoques del llbre que podríem anomenar incipient i heroica! Llibres —inscripcions de les eternes pedres egípcies, de les de Roseta i Behistum; fulles de palmera, en què hom assegura que escrivien els hindús; escorça íntima dels arbres o ‘liber’, d’on Sant Isidor diu que ve la paraula llibre; rajoles, que amb notícies de tota mena i curosament numerades, éreu el mes bell tresor d’aquells fers monarques de Nínive; tauletes de cera torturades per l’estil, talment com per aconseguir la veritat ens deixem torturar l’ànima; rotlles de papirs, tan sovint esqueixats, però amb fragments d’escrits que us donen més valor que si fossin pans d’or; volums de pergamí, fet suau per mor i amor de les lletres; palimsests, avariciosos involuntàriament i, tanmateix, curulls de misteris, d’interrogants, d’al·licients inefables…; quina eloqüència la de tantes paraules silents, massa sovint mutilades; quants sacrificis per tal d’aconseguir-vos; amb quin afany us conserven els afortunats que us aplegaren, i quin buit en el món de l’esperit si de cop i volta desapareixíeu  amb totes les coses que ja ens heu dit, i que ens direu encara!…

 ¡La meva ànima es complau a evocar un somni en què penetren, duts per les ales del desig, en aquests recers, inefables, de pau i tranquil·litat, que en diem museus i biblioteques, on cada inscripció i cada volum s’afanyen, en noble competència, a revelar-nos mil curiositats i coses exemplars respecte al llibre i els amants del llibre. I heus ací que Diodor de Sicília, amablement greu, fulgeix en la penombra assegurant-nos que ja uns 3.000 anys a. de C, un rei d’Egipte — potser Ramsès II o Sesostirs — reunia una bella biblioteca i feia gravar, amunt de la seva porta d’entrada, aquests mots de miracle: “Remeis de l’ànima”. Mes enllà, entre una gran cridòria ressonen les passes ràpides i fatals d’Aquil·les encalçant Héctor, i sento el glatir d’un cor jove i uns llavis virils esclaten en èpoques d’entusiasme: sembla que Pisístrat tingué, fa uns segles, l’encert de recollir per sempre mes les diverses parts dels poemes homèrics; ara, Alexandre el Gran, deixeble del gran Aristòtil, s’enardeix en la seva lectura… i es posa a conquistar el món; Darius és derrotat — afegeix Plutarc encara—; entre les desferres dels vençuts hom troba un preciós cofret i heus ací que Alexandre “demanà als seus familiars, que eren al seu entorn, quina era la cosa que judicaven mes digna d’ésser guardada en el cofret. Els uns respongueren aixís i els altres aixàs; ell, però, digué que hi posaria la Ilíada per tal de servar-la dignament”. I encara afegia uns mots així: jo estimo el meu gran Mestre (Aristòtil) no pas menys que a mon pare; car si d’aquest n’he rebut el viure, del primer n’he rebut el bell viure…

De la transcendencia del llibre i de l’amor al llibre” de Josep Ma Soler i Janer , L’Autonomista, 8/4/1936. (1)

Read Full Post »

El professor de l’Escola universitària del professorat d’EGB Joan-Lluís de Yebra acaba d’editar el primer repertori complet dels ex-libris d’Alexandre de Riquer, el dibuixant, pintor i poeta nascut a Calaf l’any 1856 i mort a Mallorca el 1920, que és considerat per tots els entesos i col·leccionistes internacionals un dels màxims conreadors europeus d’aquest gènere de la il·lustració, segons que diu Eliseu Trenc Ballester en el pròleg del llibre. El volum, que reprodueix les fotografies de tots els exlibris, ha estat publicat per la Universitat de Barcelona. El treball havia merescut l’any passat el premi Fundació Güell de l’Institut d’Estudis Catalans.

Cent quaranta-dos són els ex-libris d’Alexandre de Riquer catalogats per l’autor. Yebra, nascut a Barcelona l’any 1954, és llicenciat en filosofia i lletres.

A més de la catalogació, el llibre inclou una història de l’exlibrisme i una biografia de Riquer que són unes excel·lents síntesis sobre les bibliografies existents, diu Trenc. Maria Àngels Cerdà i Surroca completa el volum amb un epíleg on recorda la influència que sobre el modernista pur i pre-rafaelita ideal i consumat Riquer va exercir el descobriment, en un viatge a Itàlia el 1881, de la poesia del líder prerafaelita Dante Gabriel Rossetti. El comprador del llibre, per a determinar-ne la propietat, necessita una marca que és suggerida per la d’impressor. Així, recorda Yebra, neix el primer ex-libris gràfic completament evolucionat La marca de propietat ja existia, manuscrita, abans de la impremta. L’exlibris artístic modern neix a Anglaterra i a Alemanya i és Alexandre de Riquer qui e’ dóna a conèixer al nostre país, gràcies als contactes que té amb els pre-rafaelites anglesos. És, recorda Ylla, un moment molt important pel que fa a renaixement de la bibliofília a Catalunya: per una banda el sentit romàntic del XIX, integrat principalment per col·leccionistes i erudits molt vinculats a la tradició, i per una altra el sentit artístic dels gravadors i il·lustradors de llibres farà que s’estableixin estretes relacions entre ells i  s’origini una producció barreja d’arqueologisme i d’invenció. Riquer és amb Triadó la persona cabdal del renaixament de l’aiguafort a Catalunya, una reacció europea en contra de la industrialització del procés de fabricació del llibre durant el segle XX. Al seu estudi va muntar un taller de gravador on donà classes gratuïtes i formà artistes com Jaume Llongueras, Enric Moyà, Josep M. Sert i Joaquim Renart, entre altres.

Ha estat difícil fins ara de conèixer l’obra ex-librística de Riquer perquè el mateix artista no va numerar mai les seves obres i una bona part no tenen la data d’execució. A més, no totes estan signades. Finalment, la seva col·lecció, que es conserva avui al Museu d’Art Modern de Barcelona, és incompleta, adverteix Yebra.

També hi ha hagut diferents versions sobre la quantitat total dels ex-libris. El fill de l’artista, Josep Maria de Riquer i Palau, parlà de dues-centes marques, xifra desmesurada com finalment aquest treball prova. El repertori està ordenat alfabèticament pels noms dels propietaris, des del d’Alfons XIII, rei d’Espanya, fins a W. S., que tant pot correspondre a W. H. Schulze com al crític anglès S. W. que Riquer esmenta en un article. Els propietaris són, naturalment, persones i entitats relacionades amb la vida de l’artista, amics i admiradors seus normalment: Raimon Casellas,Enric Granados, Joan Maragall, Apel·les Mestres, Ramon Miquel i Planas, Narcís Oller, Eugeni d’Ors, Rafael Patxot, Josep Pin i Soler, Santiago Rusinol, Eduard Toda i Miquel Utrillo, entre els més coneguts, a més dels seus propis.

Cada ex-libris té una fitxa molt completa, amb una valoració crítica. La selecció és exhaustiva. S’han inclòs diverses marques dubtoses, retocades per un altre artista i fins i tot falses que en haver estat atribuïdes a l’artista a partir d’un cert moment l’autor ha hagut de comentar. Es recull també els comentaris dels tractadistes de l’època, si existeixen, i l’autor dona una lectura iconològica per tal d’explicar-nos el seu simbolisme.

 Riquer fa el seu primer exlibris dedicat a ell mateix l’any 1900, estableix l’autor del catàleg, influenciat pel número extraordinari de la revista «The Studio» sobre els ex-libris moderns anglesos i francesos aparegut un any abans. A més, es va dedicar a col·leccionarlos, com tantes altres coses, i a divulgar-los amb articles. L’any 1903 és un dels fundadors de la «Revista Ibérica de Exlibris» i surt publicat el llibre Ex-libris d’A. de Riquer, que fou propagat pel llibreter de Leipzig Karl W. Liesermann, amb una decicatòria en francès del comte de Leiningen-Westerbrug i un «Avant-propos» de Miquel Utrillo.

Constava de ditze pàgines de text i seixanta-tres fulls amb ex-libris adherits, catorze dels quals eren aiguaforts.

L’ex-libris, assenyala Yebra, no forma part de cap art en concret però les aprofita totes: una escultura o una figura tallada en fusta, una partitura de música, uns versos, un frontispici o un estudi del natural, tot ell amb la intenció de reflectir la personalitat del propietari.

Trenc felicita els editors en el seu pròleg per l’avinentesa de publicar un estudi sobre l’exlibris, «art intimista, preciós i simbòlic, massa oblidat avui, i del qual Alexandre de Riquer fou el màxim representant a Catalunya».

“Catalogats els ex-libris d’Alexandre de Riquer” de Lluís Bonada, Avui. 15/12/1983. Pàgina 29.

Read Full Post »

Les recents o pròximes celebracions de Fires dels Llibres ens posen d’actualitat la relació entre llibre i art, unes relacions que poden ésser multifacètiques, i fins i tot, pluridisciplinars.

En primer lloc el llibre, com a objecte visual, entra, per la porta del disseny gràfic, dins el terreny de la il·lustració artística, una de les expressions plàstiques més importants de la cultura de masses.

Només cal citar, en aquest sentit, aportacions tan fonamentals com les d’Alianza Editorial.

Dins aquest camp, a Catalunya recordem amb enyor experiències tan importants, des del punt de vista visual, com les menades a cap per editorials avui ja extinguides com Els llibres de Sinera — amb la magnífica il·lustració a cura de Pla-Narbona— o Edició de Materials, també de dissenys moderns i imaginatius.

Però també, de forma més tradicional — i a vegades ja inequívocament kitsch— el llibre entra per la porta de l’art a través de la relligadura i l’enquadernació,amb els escassos i grans artesans — com Brugalla— que perpetuen un art d’una llarga tradició i afició.

Car la bibliofília —literalment «amor als llibres»— es va nodrir, en els seus orígens, de l’amor envers les edicions exclusives, artesanes, delicadament acurades, per passar a ésser, avui, una branca ben específica de llibres artístics, en edicions limitades, treballades amb cura, amb papers i tipografies seleccionades i, habitualment, amb la presència del gravat, la il·lustració i l’obra gràfica. El llibre de bibliòfil, avui, constitueix una de les més sòlides presències en el camp de la difusió de les belles edicions i de l’amor, entre morbós i sensual, envers el llibre de privilegi.

No podriem menystenir, en aquest recorregut, el llibre d’art il·lustrat, aquest miracle del color, la fotografia i l’offset que permet apropar-nos, amb una fidelitat fa uns anys insospitada,les obres d’art de tots els temps i totes les tendències i, en primer lloc, per la major fidelitat de la transcripció, les obres de caire pictòric i bidimensional. Malauradament, el fetitxisme especulador fa que encara hi ha gent que prefereix, potser, un esbós de Picasso destinat a la paperera, que no pas la col·lecció, ben plausiblement transcrita, de tota la seva obra completa!

Queda, finalment, el llibre que és, per antonomàsia, objecte artístic, l’obra d’art, i no un vehicle d’art· Hi ha artistes, en efecte, que confeccionen «llibres» no pas per ésser llegits, sinó per ésser apreciats visualment, dins el terreny de les arts alternatives o, també, de la poesia visual.

L’art i els llibres” de Jaume Fàbrega, Punt, El. 24/5/1984. Pàgina 30.

Read Full Post »

De les làmines intercalades al text dels llibres litúrgics, que foren el darrer baluard del goticisme morent, n’hi ha també nodrits reculls. El tema habitual és la vida del Crist, i especialment l’efígie del Crucificat, que tractaren els gravadors amb mestria, malgrat haver perjudicat l’agabellament del mercat mundial pels artífexs rutinaris d’Amberes, el lliure desenvolupament artístic d’aquesta humil branca de l’art cristià. Els mateixos gravats, damunt pergamí, adquireixen amb el temps una superior bellesa.

             Alguns exemplars, sobretot els missals, estan enriquits amb bellíssimes relligadures. que en certs llibres de cor, per llurs grans dimensions, venen reforçades per obratges de metal·listeria.

             Les orles de molts d’aquests llibres primitius presenten, en llur desenrotllament, escenes dels llibres sagrats i efígies de patriarques, profetes i apòstols, deduïts els angles que es reserven als atributs dels evangelistes.

             Els culs de llàntia, estampats amb tinta vermella, són de composició senzilla, closa amb tret ferm i estan ordinàriament disposats en sèrie.

             Les lletres ornades que són prodigades al llarg de les pàgines a doble columna de molts llibres litúrgics, impreses en negre o vermell, presenten perllongaments de singular esbeltesa que surten del camper decorat. Les de poca grandària contenen, en marc esquifidíssim, les més variades figuracions d’ordre religiós.

             En els llibres de devoció, generalment de petit format, abunden les representacions en sèrie de la vida del Diví Infant i la de la Verge.

             Pot dir-se, en resum, que el llibre religiós ofereix a les seves pàgines un sistema propi de decoració i il·lustració.

            La devastació practicada en aquests Llibres assoleix increïbles proporcions. Es un condol, sobretot, contemplar la mutilació de què han estat objecte les bíblies i llibres d’hores del segle XVI, que per llur raritat són disputats avui a cops de borsa pels col·leccionistes a les subhastes.

             La importància d’aquest grup permetrà a la Biblioteca de fer una selecció esplèndida d’exemplars amb destinació a la Reserva, secció sense la qual no hi ha departament d’estampes possible.

            Finida l’àrdua empresa que suposa la impressió d’un llibre, es comprèn que l’estampador exhali un sospir de complaença, lloi Déu (laus Deo) per semblant mercè i es disposi a fruir el ben guanyat repòs. Heus ací la causa determinant de l’anomenat colofó, on es dona fe de la data i, amb preferència, de la diada de l’any en què es dona el llibre per acabat.

             Encertadament, aquesta vella pràctica, caiguda en desús, ha estat restaurada al nostre temps.

             Hem deixat d’estudiar-lo entre els elements decoratius del llibre, perquè en rigor no pot atribuir-se aquest valor a la mera distribució del material tipogràfic en forma de triangle isòsceles invertit, que no altra. cosa és el colofó (fig. 15). S’assimila, doncs, bé que sense ínfules d’esoterisme, al modern caligrama.

 Es evident que, a mesura que va reduint l’amplària del text, es rep una sensació com d’acabament. Sol terminar un xiquet més avall de la meitat superior de la pàgina final. Són en petit nombre, sortosament, els colofons retallats que figuren a les col·leccions

El trossejament del llibre il·lustrat” (13) d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931, pàg. 140-147, i núm. 6, novembre 1931, pàg. 176-184.

Read Full Post »

Els col·leccionistes de marques, tan incultes com els altres, retallen, sense pietat, de llibres diversos les d’idèntica figuració. Es tal llur ceguesa, que ni tan sols deixen indemnes els incunables. D’aquestes posseïm la del llibrer venecià Llàtzer de Soardis, consistent en un cercle que sosté una creu de doble travesser.

             Agreujaren el mal els ex-libristes, que retallaven algunes marques, per tal d’incorporar-les arbitràriament a llurs col·leccions d’ex-libris antics.

             És avinent de remarcar ací que la imitació dels Emblemes, d’Alciati, havia determinat l’aparició d’un nou gènere literari i a l’ensems d’una modalitat del gravat, que es propagaren arreu i interessaren així al públic culte com a l’indocte. A la nostra col·lecció d’emblemes retallats, que és nombrosíssima, els espanyols estan abundosament representats.

             Per la similitud de composició i per ostentar també divisa, aquests gravats poden ésser, assimilats, des del punt d’albir decoratiu, a les marques de llibrer.

            Les capçaleres de capítol, junt amb els culs de llàntia i les lletres ornades, constitueixen la veritable decoració interior del llibre.

             Predominaren les de tendència renaixentista. El tipus més usual d’aquestes presenta la forma d’una composició a faisó de fris de tradició clàssica, influïda pels nous elements decoratius aportats pel renaixement, la qual, en descabdellar-se, parteix del mig del rectangle, que sol ocupar un medalló, figura o blasó, i s’expandeix a banda i banda, amb equivalència de valors, però amb disposició diversa.

             Altres, que solen envair la meitat de la pàgina, són de caràcter al·legòric. Pertanyen a aquest grup les que gravà Pere Pasqual Moles, segons dibuixos de Montaña. Foren aquestes l’ornament predilecte de les edicions a gran format de fons doctrinal i de les obres publicades per corporacions oficials. Mal avingudes amb la sobrietat decorativa, quan decaigué aquest gust magnificent es restringiren notablement llurs dominis.

            Com un tast de la il·lustració frívola del segle XVIII, però sense la malícia oculta que comportava, aparegueren després unes capçaleres de capítol, de senzilla disposició, malgrat la munió de petites figures que contenien, escollides quasi sempre entre els insectes, les aus i, en general, entre les bestioletes, àdhuc les més repulsives, que creà el bon Déu. Presidint aquest petit món, no podien mancar-hi els nins alats, lliurats a jocs i danses. L’atractívola composició, que per la seva execució garbosa tenia tot l’encís d’un esplai de l’artista en lleure, es destaca sobre fons blanc, sense frondes ni cap mena d’ornamentació (fig. 10).

Els col·leccionistes les serven adherides a fulls de cartolina, en forma de faixes paral·leles, quasi sense espais intermedis.

             S’assimilen a les capçaleres de capítol, i els col·leccionistes les retallen com a tals, certes composicions també en forma de fris generalment seriades i de tema profundament pagà. Els amors de faunes i nimfes, els seguicis de tritons i nereides i les teories interminables de les bacanals, temptaren, en efecte, algunes vegades als bons burins i sovint als aiguafortistes. Fora imperdonable deixar de rememorar ací les fauneries, universalment conegudes, de Brebiette, famós gravador francès del segle XVII.

El trossejament del llibre il·lustrat” (8) d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931.pàg. 140-147, i núm. 6, novembre 1931, pàg. 176-184.(cont.)

Read Full Post »

A les belles orles dels inicis de la impremta, compostes a base d’entrellaçats, succeïren aviat les decorades amb grotescos a la italiana i les que ostenten composicions amb figures a les faixes horitzontals (fig. 7). No eren sempre de mides uniformes en llur desenrotllament.

El secret de l’expandiment que assoliren, radica en el fet de donar un semblant d’ingravidesa al bloc macís, gairebé sense punts i a part, de les pàgines del llibre primitiu. Per via de reacció, aparegueren després les orles lleument filetejades i a penes decorades, que cloïen gràcilment alhora el text i els gravats. Més tard, a mesura que es difonia el gust pels emmarcaments ostentosos de l’estampa, anaren desapareixent les pàgines orlades. Es evident que el desús provingué de la impressió de monotonia que produïa en el llibre modern, la desfilada constant de motius decoratius semblants, que donaven a les pàgines l’aparença d’un seguit de diplomes. La temptativa de restauració, excessivament arcaïtzant, iniciada a Anglaterra a les darreries de la centúria passada, esdevingué un fracàs.

             Cal esmentar, en tractar de les pàgines orlades, les franges decoratives, de singular bellesa, que ostenten un reduït nombre d’obres.

             Es retallaren no sols les pàgines orlades a voltes sense el text, i les franges, sinó també les mateixes orles que reduïen a petits bocins (fig. 8). D’aquests fragments posseïm un nodrit recull.

A l’article vinent acabarem l’examen dels atemptats comesos en el llibre il·lustrat per la cohort indesitjable d’aquests trossejadors, honorables la majoria d’ells, però tots indesitjables.

El trossejament del llibre il·lustrat” (6) d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931.pàg. 140-147, i núm. 6, novembre 1931, pàg. 176-184.(cont.)

Dels elements decoratius del llibre que són objecte de trossejament, enumerats al començ de l’article anterior, hem examinat ja les relligadures, guardes, frontispicis i portades.

             Ens pertoca ara ocupar-nos de les marques de llibrer, impressor i editor, per estar plaçades al centre de la portada, llevat d’un reduït nombre que ocupen el lloc corresponent al colofó.

             Fou conreada principalment aquesta branca del gravat menor pels artífexs en talla dolça. No defugiren els més il·lustres de signar un dia una marca, gairebé sempre fora de l’indret habitual, que, com és sabut, és dessota l’angle inferior de la dreta de l’exemplar. Abunden, per això a les col·leccions les marques selectes.

             Són comptades les marques pertanyents únicament a un sol llibrer, puix que sense escrúpols eren contrafetes pels col·legues del qui primer l’emprava.

             En el reduït espai d’una marca ordinària hom encabeix, bé que no en totes, el nom del llibrer, la data, l’ensenya de l’establiment, la marca figurada o emblema, la divisa, generalment en llengua llatina, i la xifra, veritable supervivència de la marca primitiva.

             En els emblemes abunden els temes de valor simbòlic, com són l’arbre de la vida, flanquejat primerament per Adam i Eva i després per figuracions diverses, les mans enllaçades, el globus alat, el compàs plantinià, etc. Molts d’aquests temes són extrets de la fauna, real o fantàstica, com l’au fènix, l’unicorn, el pelicà, la salamandra, el gall, la lloca amb els pollets, el delfí aldià amb l’àncora, etc. Altres són d’origen mitològic, com el Pegàs i el caduceu.

             La interpretació etimològica dels cognoms dels llibrers, d’una ingenuïtat excessiva, donà lloc a pintoresques marques figurades, l’enumeració de les quals resultaria interminable.

             Tenen cura també els llibrers que figurin en llurs marques els objectes reals de valor decorativa escaient, com la nau, el brollador, el pou i la garba.

             A les acaballes del segle XVIII desaparegueren quasi en absolut, i aleshores els col·leccionistes seguiren retallant com a tals els centres de portada que les substituïren.

             La nostra col·lecció es compon de més de tres-centes marques, agrupades per països, la majoria d’elles exposades en vitrines. De les divuit que hi figuren pertanyents a llibrers barcelonins, reproduïm les emprades per Lacavalleria i Piferrer (fig. 9).

El trossejament del llibre il·lustrat” (7) d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931.pàg. 140-147, i núm. 6, novembre 1931, pàg. 176-184.(cont.)

Read Full Post »

El frontispici que publiquem de l’obra Regiment de la cosa pública, d’Eximenis, és la reproducció d’un full escadusser, retallat d’un dels pocs exemplars existents per un ignar col·leccionista, mereixedor d’etern blasme.

             Els que més exciten la cobejança dels col·leccionistes són els de grans dimensions. Invariablement tenen al primer terme unes folgades draperies, amb els plecs de les quals juguen uns amorcells, que ostenten una llegenda grandiloqüent. A l’espai lliure sol desenrotllar-se una perspectiva monumental, quasi sempre una superba columnata en hemicicle. Més al lluny, de vegades, un temple pagà radiant de llum en alterós cim. Presideix sempre la composició un heroi triomfant o una augusta matrona que tenen als peus figures al·legòriques encadenades, com les de pobles retuts o heretges contumaços, i la completen lleons, àligues i altres figuracions de la fauna heràldica.

             Una varietat important del frontispici, digna d’especial esment, és el retrat que sovint ocupa el seu lloc. Constitueix el retrat-frontispici per la bellesa dels exemplars que arreu es produïren, en especial durant els segles XVI i XVII, un i dels aspectes més interessants de l’evolució històrica del gravat (fig. 4).

A semblança del retrat-frontispici, eren retallades implacablement les sèries iconogràfiques de sants, papes, reis i personatges il·lustres.

             Cal incorporar als frontispicis, on els atributs heràldics solen tenir la màxima importància les pàgines blasonades, malgrat apareguin aquells també a les tapes de la relligadura, portades i caps de capítol.

            Els escuts d’armes que figuren a aquestes pàgines pertanyen a l’autor  de l’obra o al personatge, en funcions de mecenes, a qui està dedicada (fig. 5). Entre els primers, predominen els de la gent d’església, i entre els altres, els d’individus de nissaga reial o de l’alta noblesa.

 Eren els escuts d’armes, junt amb les portades decorades, el recurs habitual de vida dels nostres gravadors. També molts frares i alguna dona es dedicaven al gravat de portades de llibres religiosos.

             La dèria de col·leccionar pàgines blasonades no és pròpia d’heraldistes, sinó dels grans trossejadors del llibre, i, a més, dels ex-libristes que retallen els petits blasons que ocupen el centre d’algunes portades i els incorporen a llurs col·leccions, com ex-libris heràldics antics.

Generalment, en obrir el llibre, deixa el lector enrere els elements decoratius que hem vist, i fita l’esguard a la portada, on consten totes les dades que l’interessen.

             Solen ostentar les portades gran varietat de caràcters d’estampa, a voltes en negre i vermell. Unes, contenen com a únic recurs decoratiu l’anomenat centre de portada; altres, com ocorre en moltes corresponents a llibres alemanys del segle XVI, són de tan profusa decoració, que el blanc del paper quasi desapareix.

            Un tipus de portada, molt corrent a la dissetena centúria, era la de caient monumental culminada per un frontó trencat  que alcen columnes aparellades, entre les quals situaven figures al·legòriques. Més endavant, algunes portades esdevenen una mena d’estimball de barroc, sols comparable al que caracteritza certes «tesis». Contrastant amb aquestes, són veritablement escaients les portadetes romàntiques, acollidores amables de flors marcides i fidels guardadores de missatges amorosos.

            De les que estan exposades a la sala de decoració del llibre de la Biblioteca, són esmentables el grup corresponent a obres espanyoles impreses a l’estranger, singularment als  antics dominis hispànics; un altre, d’obres editades a diferents poblacions de Catalunya, i el de portades barcelonines, caracteritzades per llur sòbria decoració, que estan agrupades per segles (fig. 6). Dol consignar que de moltes d’aquestes portades retallades en posseïm duplicats.

És avinent de lloar ací la bella pràctica, ja molt estesa, de relligar l’obra en rústica, sense inutilitzar la seva coberta, quan aquesta està decorada.

             Per llur disposició decorativa, són assimilables a les portades primitives les pàgines orlades.

El trossejament del llibre il·lustrat” d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931,pàg. 140-147, i núm. 6, novembre 1931, pàg. 176-184.(cont.).

Read Full Post »

En virtut de l’existència d’aquest fons, que ha estat incorporat, bé que amb el degut destriament, als gravats pròpiament dits, la dependència de la Biblioteca on es guarden aquests no ha pres el nom de Departament d’estampes, com hauria estat lògic en el cas de no existir el precitat fons, sinó que s’anomena genèricament Departament de gravats.

             Tots els retalls que reproduïm pertanyen a la secció de decoració i il·lustració del llibre d’aquest Departament. En triar-los, hem donat preferència en bona part als exemplars dels segles XV i XVI, a fi de palesar la importància dels estralls fets pels col·leccionistes.

             El primer dels elements decoratius del llibre que examinarem, seguint l’ordre amb què els hem enunciat, és la relligadura.

             Als bons temps en què no es produïa encara en sèrie, era una relligadura un objecte d’art que delatava la personalitat d’un artífex, pels seus gofrats, dauradures i tota mena d’exquisits obratges, practicats generalment damunt pells diverses. No s’excloïa d’aquestes la de porcell, que amb el pas del temps pren semblant de vori.

             Les belles relligadures que es guarden als museus i col·leccions particulars són degudes tant a la perícia de l’executant com al gust depurat del bibliòfil que feia la comanda. Per això a la història de la relligadura, al costat dels noms d’artífexs il·lustres, com Geoffroy Tory, Le Gascon, Padeloup i Derome, figuren els de bibliòfils com Grolier, Maïoli i el nostre Pere Anton d’Aragó i Folch de Cardona. Aquests bibliòfils, amb les relligadures de gran formosor de llurs Llibres, ennoblien el senyal de possessió, avui confiat a un vulgar ex-libris.

             La industrialització moderna, sota la forma d’estendardització, ha acabat amb aquestes precioses relligadures que eren com la manifestació concreta d’una tradició tècnica d’obrador, a voltes familiar, ja desapareguda.

             Es de creure que la destrucció del llibre, a fi d’apropiar-se de les tapes de la relligadura, en general sense salvar el llom, és més aviat obra del marxant que del col·leccionista. Cal posar, en canvi, a càrrec d’aquest, la separació de la pell del seu suport, per tal de muntar-la damunt una cartolina.

             Les tapes pariones que reproduïm, són l’única supervivència de dos incunables bàrbarament destroçats (fig. 1). Involuntàriament ve a la memòria, davant aquest acte de vandalisme, l’atemptat equivalent que es cometia amb les tapes d’orfebreria d’alguns evangeliaris, obra excelsa d’art medieval.

 Molts de col·leccionistes no creuen haver fet cap mala obra en arrencar les tapes d’un llibre mal conservat, essent així que una eficaç desinfecció a temps i en darrer terme, un nou relligatge amb els elements antics podien haver-lo salvat íntegrament.

             Es un fet realment curiós que la majoria d’incunables del gravat, tots d’origen popular, s’han salvat gràcies a la circumstància d’haver estat utilitzats com a reforç de tapes de relligadura. Es aquest l’únic cas en què es pot ésser un xic indulgent amb l’autor de l’atemptat.

            Segons l’ordre de prelació establert, ocupen les guardes el segon lloc, com a element decoratiu del llibre. S’anomena així el plec de paper que té un full adherit a la part interna de la tapa de relligatge i l’altre lliure. El primer és com la folra de la tapa, i el que resta sense adherir ve a ésser com el pla superior o inferior del llibre.

             No hi ha res que afavoreixi tant l’equilibri que deu regnar entre tots els factors de la decoració, com el dotar el llibre d’unes guardes belles i adequades. Quan és així, si a l’ensems s’ha aplicat el mateix disseny al tallat dels fulls, en alçar-se la tapa sembla talment que s’obri un ric estoig. Es resta decebut, en canvi, en topar-se, sota una rica relligadura, amb unes guardes massa humils o poc adients.

El trossejament del llibre il·lustrat” (3) d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931.pàg. 140-147, i núm. 6, novembre 1931, pàg. 176-184.(cont.)

Read Full Post »

“Cal distingir entre la decoració i la il·lustració del llibre.

             La decoració és exterior o interior. La primera es contreu a les tapes i llom de la relligadura i al tallat dels fulls del llibre. La segona conté els següents elements : guardes, frontispicis, portades, marques de lli, capçaleres i finals de capítol i lletres ornades. Per llur innegable valor decoratiu, nosaltres hi afegírem encara les pàgines blasonades, les orlades, certes franges i el colofó, malgrat la bellesa d’aquest sigui sols de caràcter tipogràfic.

             La il·lustració del llibre pot ésser dintre i fora text; sol decidir l’elecció la naturalesa del procediment de reproducció adoptat, especialment si es tracta d’evitar el doble tiratge.  

Segons circumstàncies de temps i lloc, prepondera la decoració o la il·lustració; és a França, al segle XVIII, on s’harmonitzaren.

             Sota ambdós aspectes, dedicarem especial atenció al grup que formen els llibres sagrats, litúrgics i de devoció.

            Atempten la integritat del llibre il·lustrat les injúries del temps, la descurança dels posseïdors i sobretot els estralls sense fi perpetrats per un petit estol de col·leccionistes depredadors.

            Entre nosaltres es desvetllà la dèria d’aquest col·leccionisme al darrer terç del segle passat, quan als encants vells de la Llotja no tenia res d’insòlit topar-se amb tota mena d’obres de gran raritat, i fins i tot incunables, en remoure els munts de llibres que portaven la indicació de «a pesseta», en un rètol posat al cim.

             A les mans d’aquests aplegadors de retalls de llibre, eren les tisores com un ariet demolidor. El més gran trossejador conegut fou un periodista barceloní, famós algun temps i avui del tot oblidat, la col·lecció del qual, composta de molts milers de retalls, ingressà als Museus després del seu traspàs. Amb la circumstància agreujant de pervenir d’un artista il·lustre, també traspassat, ingressà més tard una altra col·lecció semblant, menys copiosa, però, com és de suposar, més deplorablement selecta.

             Des que aquests recercadors delerosos entraren en acció, el llibre il·lustrat s’encarí extraordinàriament. Als catàlegs dels llibrers antiquaris de l’estranger per mor dels dits col·leccionistes, es marquen avui a alts preus les antigues edicions espanyoles il·lustrades o que ostenten alguna decoració, àdhuc essent molt sumària.

             La instal·lació dels retalls la fan en car llevat dels exemplars selectes o pertanyents a una sèrie que munten en cartolina de colors. Quan en una mateixa cartolina hi ha diferents exemplars, no guarden cap ordre tècnic en llur col·locació ni tenen en compte la procedència, que altrament no esmenten. Només se salven de llur fúria destructiva els exemplars més humils, orfes de decoració, tal com ocorregué a certes èpoques de 1’orfebreria amb les peces de metalls preats que anaren a parar indefectiblement a la fosa i restaren, en canvi, incòlumes les de metall bast.

             Solen al·legar, per tal de justificar-se, que el llibre tenia tares greus o es trobava en mal estat de conservació, i que, d’altra banda, han instal·lat curosament els retalls.

             Alguns d’aquests col·leccionistes, que usant de benvolença hem de creure cleptòmans, no vacil·len a descendir fins al robatori dels gravats que cobegen. Els llibres mutilats existents a les biblioteques públiques, llur lloc predilecte d’actuació, són les peces de convicció del forfet. No és d’ara el mal, a judicar per l’afegiment manuscrit fet a un ex-libris d’una obra pertanyent a una biblioteca conventual, que diu així : «Siquis eum librum furaverit aut folia absciderit, anathema sit.» [“Si algú roba aquell llibre o li talla les pàgines, que sigui anatema”.]

El trossejament del llibre il·lustrat” (1) d’Esteve Cladellas, Butlletí dels Museus d’Art de Barcelona, núm. 5, octubre 1931, pàg. 140-147.

Read Full Post »

Older Posts »